เขาเท่านั้น เขาต้องการ “เฉลิมฉลองให้กับศิลปินเหล่านี้ที่ทำงานอย่างหนักเพื่อนำวัตถุที่สวยงาม

เขาเท่านั้น เขาต้องการ “เฉลิมฉลองให้กับศิลปินเหล่านี้ที่ทำงานอย่างหนักเพื่อนำวัตถุที่สวยงาม

มาสู่โลก และสร้างการสนทนาทางปัญญาผ่านงานศิลปะของพวกเขาที่ไม่เคยมีมาก่อน” ในขณะที่ Rivers ลังเลที่จะพูดว่าอาชีพของศิลปินเหล่านี้สะท้อนตัวตนของเขาเอง เขากล่าวว่าผู้คนที่รวมอยู่ในรายการนั้น “เป็นแบบอย่างของทุกสิ่งที่ฉันเชื่อ”ในการให้สัมภาษณ์ Berggruen กล่าวว่าเขานึกถึงประวัติศาสตร์อันยาวนานของเวนิสในฐานะท่าเรือที่สำคัญในการค้าระหว่างประเทศ เมื่อเขาตัดสินใจที่จะ

เพิ่มสถานะของเขาในเวนิสเป็นสองเท่า “

เวนิสเป็นสถานที่ที่มีชีวิตชีวาเป็นพิเศษซึ่งมีการแสดงวัฒนธรรมโดยทั่วไป” เขากล่าว “ถ้าคุณดูประวัติศาสตร์ของเวนิส ที่นี่เป็นสถานที่แห่งความคิดสร้างสรรค์และการผลิต”สิ่งที่รวมอยู่ในนิทรรศการซึ่งจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 4 มิถุนายน คือผลงานสองชิ้นบนกระดาษของ Philip Guston หนึ่งชิ้นจากปี 1963 ที่ทำในรูปแบบนามธรรม และอีกชิ้นจากปี 1972 ที่ทำในรูปแบบอุปมาอุปไมย อย่างหลังนำเสนอ

การแสดงตัวเลขของ Klan ที่คลุมด้วยผ้า

ซึ่งเป็นที่ถกเถียงกันของ Guston Rivers มองว่า Guston เปลี่ยนไปใช้การนึกคิดจากสิ่งที่เป็นนามธรรมในปี 1970 เป็นตัวอย่างที่สร้างแรงบันดาลใจสำหรับ “เมื่อไหร่ที่คุณเคยพยายามทำสิ่งที่คุณทำไม่ได้ เขาเชี่ยวชาญเรื่องนามธรรมแล้ว และเมื่อเขาไปหาร่างทรง มันถูกมองว่าเป็นการทรยศ”เปรียบงานส่วนหน้าอาคารกับงานของจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวเวนิสอีกคนหนึ่ง Vittore Carpaccio ซึ่งมักทำงาน

ภายนอกอาคาร และกล่าวว่าโครงการนี้จะดำเนินการ

ได้อย่างมีประสิทธิภาพ จาก “เบียนนาเล่ สู่ เบียนนาเล่”นอกจากการซื้องานศิลปะแล้ว แนวทางปฏิบัติที่ทำให้เขา  ติดอันดับ Top 200 Collectors ของ หลายฉบับ รวมถึงในปี 2021 ยังเป็นที่รู้จักจากงานเขียนของเขาเกี่ยวกับนโยบายโลก ทุนนิยม และการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ เขาพูดถึง Palazzo Diedo ในแง่ของการระลึกถึงโครงการเหล่านั้นที่มีผลกระทบนอกโลกศิลปะ“ในโลกที่แตกแยกทางวัฒนธรรม

และการเมือง ผมคิดว่าศิลปะสามารถมีบทบาท

สำคัญได้” เขากล่าว “โดยเฉพาะอย่างยิ่งเวนิสเป็นสถานที่สำหรับเมืองนี้เนื่องจากประวัติศาสตร์และเนื่องจากตำแหน่งที่เป็นสถานที่ซึ่งวัฒนธรรมมาบรรจบกัน”สิ่งที่น่ารักเกี่ยวกับการแสดงกลุ่มแบบนี้คือจะไม่มีใครเห็นชิ้นส่วนเหล่านี้ร่วมกันอีก ดังนั้นเป็นเวลาสามเดือนที่คุณมีชิ้นงานของขนาด 25 ฟุตที่ยิ่งใหญ่ที่มีการสนทนาที่ยอดเยี่ยมกับ กล่าว ไรเดอร์ ผู้กำกับศิลป์ของแฟล็ก “เราไม่เคยแสดงให้ Carmen หรือ 

Sonia หรือแธดเดียสเห็น ดังนั้นเราจึงได้รู้

จักศิลปินที่แตกต่างกันผ่านกระบวนการต่างๆ เพื่อดูความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันในผลงานของพวกเขา”มาพร้อมกับนิทรรศการอีกสองรายการที่ Flag งานแรกใช้พื้นที่ร่วมกันกับ และเป็นงานเดี่ยวของจิตรกร Shara Hughes จากบรู๊คลิน การเปิดตัวชุด หมุนเวียนใหม่ของ นำเสนอผลงานสดใหม่จากสตูดิโอของศิลปิน และจะมีการเปลี่ยนแปลงทุกเดือน ชั้นบนเป็นการแสดงเดี่ยวของศิลปิน จากโคโลญจน์ ซึ่ง

Credit : บาคาร่า666